Construyendo...


lunes, 7 de septiembre de 2020

Una nota determinante. La Quinta Justa o el porqué de la música.

LOS ARMÓNICOS



Cuando suena una nota musical, el movimiento de las ondas de su vibración provoca una serie de frecuencias sonoras llamadas Armónicos, entre las que destaca su Quinta Justa.
Para que exista una NOTA debe producirse un hecho natural, objetivo y físico, sin el cual no es posible que el oído humano la perciba y la entienda como tal. Esta característica provoca que la nota que escuchamos no se manifieste aislada, sino acompañada, envuelta, por una superestructura armónica en la que además de ella misma en su propio sonido hay otras notas que dan a su vibración el carácter de nota musical.

sábado, 5 de septiembre de 2020

LOS INTERVALOS (la escala) 1/3


Entre los  trastes de la guitarra
Los INTERVALOS son
de un SEMITONO
El intervalo es la medida de la música. TONOS Y SEMITONOS Indican la distancia sonora entre dos notas. Se expresa con números y  nos informa de cuántos semitonos hay entre ellas.

Para identificar y conocer los intervalos se tiene en  cuenta:

                                                                                           
1) LAS NOTAS NATURALES
DO RE MI FA SOL LA SI

viernes, 4 de septiembre de 2020

LOS INTERVALOS (el contexto armónico) 2/3


 Las notas se interrelacionan entre ellas mediante tonos y semitonos. Todos son correlativos. Los  que separan en la escala a una nota de sí misma (su octava nota) son doce: entre un Do y el Do siguiente, una octava por encima (ascendente) hay doce semitonos. Sucede exactamente lo mismo entre Re y el siguiente Re, entre Mi y el Mi siguiente, etcétera.
Son los peldaños de las escalas

Es MUY importante considerar que cuando "contamos notas" la primera de ellas SE CUENTA (ya que ES la primera nota de su escala) pero que cuando "calculamos intervalos" (el espacio real que hay entre las notas) la nota inicial NO SE CUENTA (digamos que contamos las rayitas negras de la sombra que hay entre las teclas).

LOS INTERVALOS
Los sonidos musicales se agrupan entre ellos de modo que ¨suenen bien¨. El oído humano reconoce doce sonidos entre una nota y su octava (ella misma aguda). Cada cultura los mezcla y los trata según su gusto estético, su tradición... La música occidental utiliza SIETE de los doce posibles sonidos. Basa su SISTEMA MUSICAL en la estructura que conforman los intervalos de la secuencia de notas de la escala de Do.

jueves, 3 de septiembre de 2020

LOS INTERVALOS (tríadas y acordes) 3/3


Las tríadas musicales son agrupaciones de notas a partir de intervalos de tercera. El resultado es:
. Primera: fundamental o nota raiz (root, en inglés) del conjunto.
. Tercera: tercera nota de la escala que genera la fundamental; pueden ser Mayor o menor.
. Quinta: se encuentra a un intervalo de tercera de la anterior.

TRÍADAS NATURALES
Para comprender cómo se construyen las tríadas hay que tener en cuenta que, así como las escalas se crean a partir de la secuencia de segundas y las combinaciones entre ellas, los acordes provienen de la combinación por terceras:

DO   MI   SOL   SI    RE   FA   LA   (DO) ...

domingo, 14 de junio de 2020

VIDEOS 2020 COL.LECCIÓ

🎬  SÈRIE
 VIDEOS 2020 COL.LECCIÓ
Video collages + audios curs 2019-2020

Whish you were here   3.14
Dance Monkey   3.25
Shiny Happy People   3.28
Maó. Escoles Municipals. Guiterra, violí i cant modern

No puedo vivir sin ti (no hay manera)   2.46
Alaior. Escola Municipal de Música. Guiterra i cant modern.

martes, 1 de diciembre de 2015

TONO MAYOR 1. EL SISTEMA MAYOR

 Para entender el SISTEMA TONAL MAYOR es decir el modo en que se agrupan las notas musicales para generar una serie de acordes que combinados armonizen una melodía en una determinada tesitura, hay que tener en cuenta la relación de la Tónica (1a nota de la escala)  con su Dominante (5a nota de la escala). 

domingo, 1 de noviembre de 2015

TONO MAYOR 2. IDEOGRAMA

Los grados son el resultado de armonizar las notas de la Escala Mayor. Veremos más adelante que cualquier nota puede ser la Tónica de un Modo Mayor. La condición es que la sucesión de sus notas se corresponda con los tonos y semitonos de la escala de Do.
Los acordes que resultan simpre se sucederán del mismo modo (son paralelos entre ellos):


(...)

jueves, 1 de octubre de 2015

TONO MAYOR 3. GRADOS

GRADOS DE LOS TONOS.

                          

Conocemos la mecánica de formación de la Tonalidad de Do Mayor en la entrada dedicada a la Tonalidad Mayor 1

Establecida la escala organizada en la secuencia 1 1 1/2 1 1 1 1/2
y añadidas las Quintas y las Terceras diatónicas, el Sistema Tonal Mayor resulta organizarse por grados de una manera estable y determinada. 

martes, 1 de septiembre de 2015

TONO MAYOR 4. ESTRUCTURA


             

NOMBRES, FUNCIONES Y CARACTERÍSTICAS
DE LOS GRADOS DEL MODO MAYOR

Carácter, modo de la tercera.
Tétrada, modo de la séptima.
Modo melódico griego.
Nomenclatura clásica.
Función del Grado.

sábado, 1 de agosto de 2015

TONO MAYOR 5. MODELOS Y GÉNESIS

TODOS LOS TONOS MAYORES 
SON PROPORCIONALES Y
COMPARTEN LA MISMA ESTRUCTURA EN SUS GRADOS.

Podemos afirmar que todos los tonos SON el mismo sistema articulado a partir de diferentes notas tónicas o iniciales (todas las notas cualesquiera que sean, tanto naturales como alteradas en bemol o en sostenido, generan su propia tonalidad Mayor).

martes, 1 de julio de 2014

TONOS MAYORES 6. FA MAYOR F

TONALIDAD DE FA MAYOR F



TONOS MAYORES 7. Alterados en bemol Bb, Eb, Ab etc...

si mi la re sol do fa
TONALIDADES MAYORES 
QUE ALTERAN
EN BEMOL


Las alteraciones en bemol de las armaduras se presentan por Cuartas Justas. 
La única tonalidad “Natural” que altera en bemol es FA MAYOR.
EL RESTO SON TONALIDADES DE NOTAS bemoles:

viernes, 19 de julio de 2013

Ejercicios de digitación

1.- Con el dedo corazón sobre la mesa ejecutar la secuencia: meñique-anular-índice-pulgar... Repetidamente, y al dominar, acelerando. El resultado del ejercicio debe simular el traqueteo de un tren: {m-a-i-p-m-a-i-p-m...} eas un ejercicio "percutivo" relacionado con el concepto TEMPO.
El "tempo" es la velocidad a la que se mueve el brazo de un metrónomo.
La referencia básica de la canción viene marcada por las idas y venidas del péndulo. Si se entiende y se domina este proceso se puede tocar música (tocar la música).  si se combinan

martes, 2 de julio de 2013

Los Intervalos (Medidor de Notas) Sextante 1


Existen diferentes sistemas tonales: distintas culturas o tendencias creativas combinan los sonidos a partir de otras estructuras. No todos son heptatónicos: mucha música oriental está fundamentada sobre sistemas "pentatónicos" mucha música clásica contemporánea trabaja sobre un sistema dodecafónico, en la antigua Grecia la división de los semitonos no era igual a la actual, la música hindú reconoce "cuartos de tono"...


En entradas anteriores Los intervalos (la escala) y Los intervalos (el contexto armónico) hemos visto que los doce semitonos de la ESCALA CROMÁTICA son correlativos; que hay siete de ellos cuyo nombre es siempre el mismo (las notas naturales) y cinco (que corresponden a las teclas negras del piano) cuya denominación corresponde o bien a la nota anterior (#) o bien a la posterior en la escala cromática (b). El nombre que reciben estas notas alteradas depende del CONTEXTO en el que se encuentran.

lunes, 1 de julio de 2013

Los intervalos (Medidor de Acordes) Sextante 2

Calcula las tríadas que forman los acordes de cualquier nota Fundamental.

Pulsa sobre la imagen para verla a pantalla completa
INSTRUCCIONES:
Impríme la imagen.
Recorta la hoja en vertical  siguiendo la línea de puntos. 

Transportador de Acordes
Siguiendo las instrucciones, colocando la nota que convenga sobre la casilla de la Fundamental se pueden calcular rápidamente las notas que componen sus acordes Mayor, menor, Dominante 7 y m75b (Acordes diatónicos) y cuales son las tríadas resultantes.







Hay cuatro tipos de acordes que se forman a partir de la Escala Mayor.

Este es el proceso, siguiendo el modelo de las notas naturales, que dan como resultado la Tonalidad de Do Mayor:


martes, 4 de junio de 2013

LOS ARMÓNICOS EN LA GUITARRA


El sonido característico, acampanado, que generan los armónicos se obtiene mediante el uso de diferentes técnicas con cualquier instrumento de música, tanto de viento como de cuerda, e incluso, de percusión.

Para hacerlos sonar con la guitarra se aplica una técnica sencilla, pero muy sutil. Consiste en colocar la yema del dedo sobre la cuerda, exactamente sobre la vertical de la barrita del traste, pero sin pisarla hasta el diapasón, pulsándola sin presionar. Cuando hacemos vibrar la cuerda con la mano derecha, ésta no suena como la nota original, si no que debido a las características de la vibración que se produce, resuena como armónico.

Todos los trastes de la guitarra, si se incide sobre ellos convenientemente, pueden producir notas en las frecuencias de los armónicos. El traste donde más fácilmente suenan los armónicos es el Traste XII. Sobre cualquiera de las cuerdas.

Este traste es fácilmente reconocible, ya que en las guitarras clásicas el cuerpo de la caja de resonancia empieza justamente en el traste XII. En las guitarras eléctricas y en los bajos marcados de fábrica con puntos de referencia, la marca de dos puntos (:) señala precisamente el Traste XII. Sobre este traste suena el {Segundo armónico (8a) de la nota que da la cuerda al aire}.

TÉCNICA
Coloca la yema del dedo sobre el Traste XII de la 6a cuerda.
La presión debe ser "blanda": no presionamos, hay un contacto sutil con el que alteramos su vibración.
Pon la cuerda en vibración con la mano derecha.
Separa lentamente dedo.

martes, 28 de mayo de 2013

ARPEGIOS EN LA GUITARRA

En música, en general, se denomina arpegio a la interpretación de una secuencia de las notas de la
tríada (o una tétrada y sus extensiones) de un acorde. Desde este punto de vista, cualquier instrumento, incluida la guitarra, puede ejecutar arpegios siempre que suenen de modo consecutivo -no simultáneo- las notas de un acorde determinado.
Sin embargo para los guitarristas, el arpegio también es una técnica de la mano derecha. En este caso tocamos igual que un arpista, pellizcando las cuerdas de modo que suenen independizadas y en el orden que convenga a un fragmento o canción. Al igual que los ritmos, los arpegios se estructuran en patrones, cuya repetición conforma un acompañamiento adecuado.
La técnica básica (todo puede complicarse, replantearse o adecuarse, en las técnicas interpretativas) del arpegio de mano derecha en la guitarra consiste en aplicar un principio: CADA DEDO se asigna a una CUERDA. En cierto modo, cuando dominamos el uso de los arpegios, pensamos en "secuencias de dedos".  Esa es la esencia de la automatización de estos procesos.


CADA DEDO, UNA CUERDA
El dedo índice toca la (3a) cuerda.
El dedo corazón toca la (2a) cuerda.
El dedo anular toca la (1a) cuerda.
El dedo pulgar toca las cuerdas (6a, 5a y 4a). Estas cuerdas las entorchadas, son los BAJOS.

domingo, 21 de abril de 2013

LOS NOMBRES DE LOS ACORDES

Y CÓMO INTERPRETARLOS....

Te has preguntado alguna vez qué quieren decir los nombres que les damos a los acordes?

 Hay muchas maneras de representar los acordes que se utilizan para armonizar las canciones. De hecho, una ojeada por internet o la consulta de varios cancioneros y partituras, basta para comprobar que hay un montón de maneras de escribirlos. Aún así siempre responden a la misma "descripción" de la estructura de cada acorde. En otra entrada nos referiremos a las diversas formas que se utilizan, y cuáles y por qué, son las más adecuadas para escribirlos.

En ésta vamos a analizar qué decimos de ellos cuando expresamos el nombre de los acordes. Qué información interesante contiene para nosotros y cómo interpretarla con fluidez. La nomenclatura (o la forma de referirse a los acordes en este caso) más común, más eficaz y más difundida internacionalmente es la que utiliza la nomenclatura de origen anglosajón para referir los acordes. (Ver: Notación Internacional).