Construyendo...


viernes, 19 de julio de 2013

Ejercicios de digitación

1.- Con el dedo corazón sobre la mesa ejecutar la secuencia: meñique-anular-índice-pulgar... Repetidamente, y al dominar, acelerando. El resultado del ejercicio debe simular el traqueteo de un tren: {m-a-i-p-m-a-i-p-m...} eas un ejercicio "percutivo" relacionado con el concepto TEMPO.
El "tempo" es la velocidad a la que se mueve el brazo de un metrónomo.
La referencia básica de la canción viene marcada por las idas y venidas del péndulo. Si se entiende y se domina este proceso se puede tocar música (tocar la música).  si se combinan

martes, 2 de julio de 2013

Los Intervalos (Medidor de Notas) Sextante 1


Existen diferentes sistemas tonales: distintas culturas o tendencias creativas combinan los sonidos a partir de otras estructuras. No todos son heptatónicos: mucha música oriental está fundamentada sobre sistemas "pentatónicos" mucha música clásica contemporánea trabaja sobre un sistema dodecafónico, en la antigua Grecia la división de los semitonos no era igual a la actual, la música hindú reconoce "cuartos de tono"...


En entradas anteriores Los intervalos (la escala) y Los intervalos (el contexto armónico) hemos visto que los doce semitonos de la ESCALA CROMÁTICA son correlativos; que hay siete de ellos cuyo nombre es siempre el mismo (las notas naturales) y cinco (que corresponden a las teclas negras del piano) cuya denominación corresponde o bien a la nota anterior (#) o bien a la posterior en la escala cromática (b). El nombre que reciben estas notas alteradas depende del CONTEXTO en el que se encuentran.

lunes, 1 de julio de 2013

Los intervalos (Medidor de Acordes) Sextante 2

Calcula las tríadas que forman los acordes de cualquier nota Fundamental.

Pulsa sobre la imagen para verla a pantalla completa
INSTRUCCIONES:
Impríme la imagen.
Recorta la hoja en vertical  siguiendo la línea de puntos. 

Transportador de Acordes
Siguiendo las instrucciones, colocando la nota que convenga sobre la casilla de la Fundamental se pueden calcular rápidamente las notas que componen sus acordes Mayor, menor, Dominante 7 y m75b (Acordes diatónicos) y cuales son las tríadas resultantes.







Hay cuatro tipos de acordes que se forman a partir de la Escala Mayor.

Este es el proceso, siguiendo el modelo de las notas naturales, que dan como resultado la Tonalidad de Do Mayor:


martes, 4 de junio de 2013

LOS ARMÓNICOS EN LA GUITARRA


El sonido característico, acampanado, que generan los armónicos se obtiene mediante el uso de diferentes técnicas con cualquier instrumento de música, tanto de viento como de cuerda, e incluso, de percusión.

Para hacerlos sonar con la guitarra se aplica una técnica sencilla, pero muy sutil. Consiste en colocar la yema del dedo sobre la cuerda, exactamente sobre la vertical de la barrita del traste, pero sin pisarla hasta el diapasón, pulsándola sin presionar. Cuando hacemos vibrar la cuerda con la mano derecha, ésta no suena como la nota original, si no que debido a las características de la vibración que se produce, resuena como armónico.

Todos los trastes de la guitarra, si se incide sobre ellos convenientemente, pueden producir notas en las frecuencias de los armónicos. El traste donde más fácilmente suenan los armónicos es el Traste XII. Sobre cualquiera de las cuerdas.

Este traste es fácilmente reconocible, ya que en las guitarras clásicas el cuerpo de la caja de resonancia empieza justamente en el traste XII. En las guitarras eléctricas y en los bajos marcados de fábrica con puntos de referencia, la marca de dos puntos (:) señala precisamente el Traste XII. Sobre este traste suena el {Segundo armónico (8a) de la nota que da la cuerda al aire}.

TÉCNICA
Coloca la yema del dedo sobre el Traste XII de la 6a cuerda.
La presión debe ser "blanda": no presionamos, hay un contacto sutil con el que alteramos su vibración.
Pon la cuerda en vibración con la mano derecha.
Separa lentamente dedo.

martes, 28 de mayo de 2013

ARPEGIOS EN LA GUITARRA

En música, en general, se denomina arpegio a la interpretación de una secuencia de las notas de la
tríada (o una tétrada y sus extensiones) de un acorde. Desde este punto de vista, cualquier instrumento, incluida la guitarra, puede ejecutar arpegios siempre que suenen de modo consecutivo -no simultáneo- las notas de un acorde determinado.
Sin embargo para los guitarristas, el arpegio también es una técnica de la mano derecha. En este caso tocamos igual que un arpista, pellizcando las cuerdas de modo que suenen independizadas y en el orden que convenga a un fragmento o canción. Al igual que los ritmos, los arpegios se estructuran en patrones, cuya repetición conforma un acompañamiento adecuado.
La técnica básica (todo puede complicarse, replantearse o adecuarse, en las técnicas interpretativas) del arpegio de mano derecha en la guitarra consiste en aplicar un principio: CADA DEDO se asigna a una CUERDA. En cierto modo, cuando dominamos el uso de los arpegios, pensamos en "secuencias de dedos".  Esa es la esencia de la automatización de estos procesos.


CADA DEDO, UNA CUERDA
El dedo índice toca la (3a) cuerda.
El dedo corazón toca la (2a) cuerda.
El dedo anular toca la (1a) cuerda.
El dedo pulgar toca las cuerdas (6a, 5a y 4a). Estas cuerdas las entorchadas, son los BAJOS.

domingo, 21 de abril de 2013

LOS NOMBRES DE LOS ACORDES

Y CÓMO INTERPRETARLOS....

Te has preguntado alguna vez qué quieren decir los nombres que les damos a los acordes?

 Hay muchas maneras de representar los acordes que se utilizan para armonizar las canciones. De hecho, una ojeada por internet o la consulta de varios cancioneros y partituras, basta para comprobar que hay un montón de maneras de escribirlos. Aún así siempre responden a la misma "descripción" de la estructura de cada acorde. En otra entrada nos referiremos a las diversas formas que se utilizan, y cuáles y por qué, son las más adecuadas para escribirlos.

En ésta vamos a analizar qué decimos de ellos cuando expresamos el nombre de los acordes. Qué información interesante contiene para nosotros y cómo interpretarla con fluidez. La nomenclatura (o la forma de referirse a los acordes en este caso) más común, más eficaz y más difundida internacionalmente es la que utiliza la nomenclatura de origen anglosajón para referir los acordes. (Ver: Notación Internacional).

sábado, 6 de abril de 2013

CONTENIDOS




Cómo utilizar la información contenida en este blog? Aparte de algunas consideraciones iniciales que aparecerán en la cabecera de modo permanente, la intención es mantener el formato original de la idea de los blog. Es decir utilizarlo a modo de "cuaderno de bitácora" añadiendo contenidos a medida que estén disponibles. Como la publicación aparece por orden cronológico de las entradas, he decidido mantener una línea de etiquetados fijos a manera de índice ...
                                                                                                                                                      

viernes, 5 de abril de 2013

I V VIm IV

Me ha gustado este video que me han pasado mis hijos. Me ha parecido gracioso.
A parte de estas canciones hay muchos buenos temas que contienen esta progresión. Está claro que es una de las sucesiones de acordes más comunes. Felicitaciones al autor.

link:
VIDEO: Aldo Narejos. 1 de cada 3 temas de éxito del verano 2013 son iguales...

I  V  VIm  IV

C   G   Em     F
D   A   Bm    G
E   B    C#m  A
F   C    Dm    Bb
G   D   Em     C
A   E    F#m   D
B   F#  G#m   E
etc...

martes, 2 de abril de 2013

Cómo leer los diagramas. 1/2 LAS CUERDAS


Diagramas, apuntes, digitaciones, secuencias, esquemas, imágenes, ilustraciones...

Para conseguir entender e interiorizar la información que se encuentra tanto en este blog como en cualquier otra fuente de información es muy útil comprender bien y leer eficazmente los diagramas de los acordes y las escalas.


Cómo leer los diagramas 2/2 LOS TRASTES


Las barritas metálicas que atraviesan verticalmente el diapasón se llaman trastes.
Los expresamos en números romanos (I, II, III, IV...) 
LEE MÁS:

lunes, 18 de marzo de 2013

EL ATRIL DEL GUITARRISTA

Faristol (ATRIL) es una de las palabras que más utilizo en mis clases colectivas.
Una de mis obsesiones es la colocación de este elemento en escena (aunque se trate de una audicón escolar). De modo que incluso en clase los atriles están colocados de modo que yo pueda ver las manos de mi alumno (lógicamente). En un escenario este efecto debe tenerse en cuenta, ya que uno de los atractivos de asistir al concierto de un guitarrista, es ver cómo evolucionan sus manos, cómo se mueven sobre las cuerdas  lo largo del mástil. Cuando el atril impide ver las manos del guitarrista, se convierte en una barrera visual infranqueable (un ruido)  y puede arruinar un buen concierto al espectador. De modo que el atril de un guitarrista debería estar al mínimo de altura (aproximadamente la de sus rodillas)  para permitir al público la visibilidad de la evolución de sus dedos durante la ejecución.

Audición escolar en Sant Lluís, Menorca


domingo, 10 de marzo de 2013

LA TONALIDAD MENOR 1 (Sistema armónico).

Hay cuatro tipos de acordes que forman las tonalidades:

Mayor {1a 3> 5}
menor {1a 3m 5}
Dominante (V7) {1a 3> 5 7}
m75b {1a 3m 5b 7}
Gráfico

De ellos sólo los acordes mayores y los acordes menores pueden ser Tónicas de un sistema armónico.
La Tónica de una tonalidad se reconoce por su función: resolver la tensión musical. [Por definirlo de un modo sencillo, la TÓNICA cierra, acaba; es el último acorde del fragmento o la canción. Es el "pon" del "chin - pon" (the end) final de una pieza].

Ocupa el primer grado ( I ) en el conjunto de acordes que forman su tonalidad. Es la nota original que a través de sus relaciones con el resto forma un sistema estable (de carácter Mayor o menor) para la armonización de una melodía determinada.

RELATIVO
Todas las tonalidades menores están relacionadas con una tonalidad Mayor, de modo que se conocen como relativos de las mismas. Esto quiere decir que comparten armadura con un tono Mayor. Compartir armadura significa que las notas alteradas de ambas tonalidades son las mismas. Consecuentemente los acordes de esta tonalidades relativas serán los mismos (excepto, como veremos, uno de ellos) y compartirán el mismo sistema de escalas.

sábado, 23 de febrero de 2013

ACORDES DE LA TONALIDAD DE DO MAYOR




 Acordes diatónicos 
de la tonalidad de Do Mayor

PATRONES RÍTMICOS 1

Los patrones rítmicos.

El movimiento del brazo rítimico (el derecho) debe ser un movimiento pendular, en vaivén. De arriba a abajo (v) y de abajo a arriba (W). Estos dos movimientos deben tener la misma intensidad, como si se tratase del tic tac de un metrónomo.

PATRONES RÍTMICOS 1 (Diagramas)

       Haz "clic" en  los diagramas, para verlos en pantalla completa.

                    

                   

                    

                   

miércoles, 13 de febrero de 2013

CONTANDO NOTAS...

Contar notas.


NOTAS NATURALES: Las notas musicales son siete. Conocerlas y familiarizarse con las secuencias que generan al relacionarse entre ellas resulta extremadamente útil para los guitarristas. 

Algunos de los "saltos" que se producen entre ellas son auténticas llaves que permiten ENTENDER y dominar la notación sobre el instrumento.

Las notas naturales son  do, re, mi, fa, sol, la, si, (do). De modo que re es la segunda de do, mi es la segunda de re y así sucesivamente... Al enumerar las diversas listas de los SALTOS que podemos encontrar entre ellas "recitamos" Tablas que permiten acceder con rapidez a múltiples recursos armónicos y prácticos.

Por ello resulta MUY INTERESANTE dominar estas secuencias, conocerlas y manejarlas con agilidad.

2as:
do re mi fa sol la si (do)
3as:
do mi sol si re fa la (do)
4as:
si mi la re sol do fa (si)
5as:
fa do sol re la mi si (fa)
6as:
do la fa re si sol mi (do)
7as:
do si la sol fa mi re (do)

2as: DO RE MI FA SOL LA SI

Contando por SEGUNDAS, obtenemos ESCALAS...




3as: DO MI SOL SI RE FA LA

Contando por TERCERAS, obtenemos TRÍADAS...
                                                  ... y Acordes, al juntarlas.



4as: SI MI LA RE SOL DO FA

Contando por CUARTAS, obtenemos la LISTA DE BEMOLES 

(b) de las armaduras que definen las tonalidades

Al mismo tiempo, las cuerdas de la guitarra 

(a excepción de la 2ª) están ORGANIZADAS por 
cuartas...

Circulo de Cuartas y Quintas Justas


EL CÍRCULO DE CUARTAS Y DE QUINTAS


En el sentido de las agujas del reloj leemos la
sucesión de Quintas justas:

FA DO SOL RE LA MI SI...

En el sentido inverso de las agujas del reloj,
la sucesión de Cuartas justas.

DO FA SIb MIb LAb REb SOLb
             SI   MI   LA   RE   SOL.


La sucesión de quintas corresponde al orden de los sostenidos (#).
La sucesión de cuartas corresponde al orden de los bemoles (b).





EL CICLO DE CUARTAS JUSTAS EN LA GUITARRA


Como sabemos por otras entradas ("Contando notas" y "El método, por cuartas justas"...) la secuencia de cuartas es el modo más sencillo y eficaz para aprender las notas en la guitarra.

La secuencia de cuartas es: si mi la re sol do fa

La secuencia de Cuartas Justas, que incluye las notas alteradas, desde do es:

do fa sib mib lab reb solb si mi la re sol

EL CICLO DE CUARTAS EN LA GUITARRA
En esta presentación se puede seguir el "camino" de las cuartas justas sobre las cuerdas 6a y 5a. Conocer su secuencia y su ubicación es imprescindible y muy práctico a la hora de avanzar en el conocimiento del instrumento y sus posibilidades.


(Si ya has visto la presentación LEE MÁS):

Ideograma de las cuartas justas



do fa sib mib lab reb solb si
mi la re sol

martes, 12 de febrero de 2013

TRÍADAS EN BAJOS O TRÍADAS GRAVES

EL ARPEGIO DE LAS NOTAS 
DE LOS ACORDES SOBRE 
LAS CUERDAS GRAVES.

Aunque los guitarristas tenemos interiorizado que el “arpegio” es una técnica de la mano derecha (ver: arpegios en la guitarra) la exposición de las notas de los acordes de una en una (independientemente del orden en que se toquen) se denomina Arpegio.
Para evitar la coincidencia, en este blog preferimos denominar Tríadas a las sucesiones de las notas de los acordes.

En esta entrada se proponen las cuatro (tríadas y) tétradas correspondientes a los acordes diatónicos (Mayor, menor, Dominante 7 y semidisminuido ó m75b).

TRÍADAS AGUDAS, O FUNDAMENTALES. EN 4ª y 3ª

Se trata de una manera de posicionar los acordes
en las cuerdas. 4a, 3a, 2a, 1a.

La característica de estas tríadas es que las notas del acorde quedan colocadas en su orden "fundamental" [Primera, Tercera (Mayor o menor), Quinta] desde la cuerda más grave de las que se pulsan.

Esta forma de usar los acordes es muy recomendable para los guitarristas eléctricos por evitar conflictos de tesitura con los bajistas. Es muy funcional en general para combinar melodía y armonía por ser más “cortos” que los acordes móviles a seis cuerdas.

lunes, 11 de febrero de 2013

TRÍADAS CON SEPTIMA A DOS OCTAVAS

Aunque en alguna entada anterior he titulado como tríadas indistintamente aquellas compuestas estrictamente por las tres notas del acorde, y las que contenían cuatro notas (1a 3a 5a 7) su nombre correcto sería el de Tétrada, puesto que tienen cuatro notas. Estas Tétradas (o Cuatríadas en algunas escuelas) resultan un excelente ejercicio si se practican por cuartas justas. Se corresponden con los cuatro tipos de acordes diatónicos de la tonalidad.

Si ya dominas las tríadas graves y su versión aguda, en este caso únicamente debes juntarlas. 

Para TÉTRADAS de acordes Mayores, menores, dominantes y semidisminuidos:

     


     


     


     
Haz clic sobre cualquiera de las ilustraciones para verlas a pantalla completa


ACORDES DE LA TONALIDAD DE SOL MAYOR






ACORDES DE LA TONALIDAD DE SOL MAYOR ( G )
                           






                                                                                       Ver los acordes