1.- Con el dedo corazón sobre la mesa ejecutar la secuencia: meñique-anular-índice-pulgar... Repetidamente, y al dominar, acelerando. El resultado del ejercicio debe simular el traqueteo de un tren: {m-a-i-p-m-a-i-p-m...} eas un ejercicio "percutivo" relacionado con el concepto TEMPO.
El "tempo" es la velocidad a la que se mueve el brazo de un metrónomo.
La referencia básica de la canción viene marcada por las idas y venidas del péndulo. Si se entiende y se domina este proceso se puede tocar música (tocar la música). si se combinan
Construyendo...
viernes, 19 de julio de 2013
martes, 2 de julio de 2013
Los Intervalos (Medidor de Notas) Sextante 1
Existen diferentes sistemas tonales: distintas culturas o tendencias creativas combinan los sonidos a partir de otras estructuras. No todos son heptatónicos: mucha música oriental está fundamentada sobre sistemas "pentatónicos" mucha música clásica contemporánea trabaja sobre un sistema dodecafónico, en la antigua Grecia la división de los semitonos no era igual a la actual, la música hindú reconoce "cuartos de tono"...
En entradas anteriores Los intervalos (la escala) y Los intervalos (el contexto armónico) hemos visto que los doce semitonos de la ESCALA CROMÁTICA son correlativos; que hay siete de ellos cuyo nombre es siempre el mismo (las notas naturales) y cinco (que corresponden a las teclas negras del piano) cuya denominación corresponde o bien a la nota anterior (#) o bien a la posterior en la escala cromática (b). El nombre que reciben estas notas alteradas depende del CONTEXTO en el que se encuentran.
lunes, 1 de julio de 2013
Los intervalos (Medidor de Acordes) Sextante 2
Calcula las tríadas que forman los acordes de cualquier nota Fundamental.
INSTRUCCIONES:
Impríme la imagen.
Recorta la hoja en vertical siguiendo la línea de puntos.
Transportador de Acordes
Siguiendo las instrucciones, colocando la nota que convenga sobre la casilla de la Fundamental se pueden calcular rápidamente las notas que componen sus acordes Mayor, menor, Dominante 7 y m75b (Acordes diatónicos) y cuales son las tríadas resultantes.
Hay cuatro tipos de acordes que se forman a partir de la Escala Mayor.
Este es el proceso, siguiendo el modelo de las notas naturales, que dan como resultado la Tonalidad de Do Mayor:
Pulsa sobre la imagen para verla a pantalla completa |
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Recorta la hoja en vertical siguiendo la línea de puntos.
Transportador de Acordes
Siguiendo las instrucciones, colocando la nota que convenga sobre la casilla de la Fundamental se pueden calcular rápidamente las notas que componen sus acordes Mayor, menor, Dominante 7 y m75b (Acordes diatónicos) y cuales son las tríadas resultantes.
Hay cuatro tipos de acordes que se forman a partir de la Escala Mayor.
Este es el proceso, siguiendo el modelo de las notas naturales, que dan como resultado la Tonalidad de Do Mayor:
martes, 4 de junio de 2013
LOS ARMÓNICOS EN LA GUITARRA
Para hacerlos sonar con la guitarra se aplica una técnica sencilla, pero muy sutil. Consiste en colocar la yema del dedo sobre la cuerda, exactamente sobre la vertical de la barrita del traste, pero sin pisarla hasta el diapasón, pulsándola sin presionar. Cuando hacemos vibrar la cuerda con la mano derecha, ésta no suena como la nota original, si no que debido a las características de la vibración que se produce, resuena como armónico.
Todos los trastes de la guitarra, si se incide sobre ellos convenientemente, pueden producir notas en las frecuencias de los armónicos. El traste donde más fácilmente suenan los armónicos es el Traste XII. Sobre cualquiera de las cuerdas.
Este traste es fácilmente reconocible, ya que en las guitarras clásicas el cuerpo de la caja de resonancia empieza justamente en el traste XII. En las guitarras eléctricas y en los bajos marcados de fábrica con puntos de referencia, la marca de dos puntos (:) señala precisamente el Traste XII. Sobre este traste suena el {Segundo armónico (8a) de la nota que da la cuerda al aire}.
TÉCNICA
Coloca la yema del dedo sobre el Traste XII de la 6a cuerda.
La presión debe ser "blanda": no presionamos, hay un contacto sutil con el que alteramos su vibración.
Pon la cuerda en vibración con la mano derecha.
Separa lentamente dedo.
martes, 28 de mayo de 2013
ARPEGIOS EN LA GUITARRA
En música, en general, se denomina arpegio a la interpretación de una secuencia de las notas de la
tríada (o una tétrada y sus extensiones) de un acorde. Desde este punto de vista, cualquier instrumento, incluida la guitarra, puede ejecutar arpegios siempre que suenen de modo consecutivo -no simultáneo- las notas de un acorde determinado.
Sin embargo para los guitarristas, el arpegio también es una técnica de la mano derecha. En este caso tocamos igual que un arpista, pellizcando las cuerdas de modo que suenen independizadas y en el orden que convenga a un fragmento o canción. Al igual que los ritmos, los arpegios se estructuran en patrones, cuya repetición conforma un acompañamiento adecuado.
La técnica básica (todo puede complicarse, replantearse o adecuarse, en las técnicas interpretativas) del arpegio de mano derecha en la guitarra consiste en aplicar un principio: CADA DEDO se asigna a una CUERDA. En cierto modo, cuando dominamos el uso de los arpegios, pensamos en "secuencias de dedos". Esa es la esencia de la automatización de estos procesos.
CADA DEDO, UNA CUERDA
El dedo índice toca la (3a) cuerda.
El dedo corazón toca la (2a) cuerda.
El dedo anular toca la (1a) cuerda.
El dedo pulgar toca las cuerdas (6a, 5a y 4a). Estas cuerdas las entorchadas, son los BAJOS.
tríada (o una tétrada y sus extensiones) de un acorde. Desde este punto de vista, cualquier instrumento, incluida la guitarra, puede ejecutar arpegios siempre que suenen de modo consecutivo -no simultáneo- las notas de un acorde determinado.
Sin embargo para los guitarristas, el arpegio también es una técnica de la mano derecha. En este caso tocamos igual que un arpista, pellizcando las cuerdas de modo que suenen independizadas y en el orden que convenga a un fragmento o canción. Al igual que los ritmos, los arpegios se estructuran en patrones, cuya repetición conforma un acompañamiento adecuado.
La técnica básica (todo puede complicarse, replantearse o adecuarse, en las técnicas interpretativas) del arpegio de mano derecha en la guitarra consiste en aplicar un principio: CADA DEDO se asigna a una CUERDA. En cierto modo, cuando dominamos el uso de los arpegios, pensamos en "secuencias de dedos". Esa es la esencia de la automatización de estos procesos.
El dedo índice toca la (3a) cuerda.
El dedo corazón toca la (2a) cuerda.
El dedo anular toca la (1a) cuerda.
El dedo pulgar toca las cuerdas (6a, 5a y 4a). Estas cuerdas las entorchadas, son los BAJOS.
domingo, 21 de abril de 2013
LOS NOMBRES DE LOS ACORDES
Y CÓMO INTERPRETARLOS....
Hay muchas maneras de representar los acordes que se utilizan para armonizar las canciones. De hecho, una ojeada por internet o la consulta de varios cancioneros y partituras, basta para comprobar que hay un montón de maneras de escribirlos. Aún así siempre responden a la misma "descripción" de la estructura de cada acorde. En otra entrada nos referiremos a las diversas formas que se utilizan, y cuáles y por qué, son las más adecuadas para escribirlos.
En ésta vamos a analizar qué decimos de ellos cuando expresamos el nombre de los acordes. Qué información interesante contiene para nosotros y cómo interpretarla con fluidez. La nomenclatura (o la forma de referirse a los acordes en este caso) más común, más eficaz y más difundida internacionalmente es la que utiliza la nomenclatura de origen anglosajón para referir los acordes. (Ver: Notación Internacional).
domingo, 7 de abril de 2013
sábado, 6 de abril de 2013
CONTENIDOS
Cómo utilizar la información contenida en este blog? Aparte de algunas consideraciones iniciales que aparecerán en la cabecera de modo permanente, la intención es mantener el formato original de la idea de los blog. Es decir utilizarlo a modo de "cuaderno de bitácora" añadiendo contenidos a medida que estén disponibles. Como la publicación aparece por orden cronológico de las entradas, he decidido mantener una línea de etiquetados fijos a manera de índice ...
viernes, 5 de abril de 2013
I V VIm IV
Me ha gustado este video que me han pasado mis hijos. Me ha parecido gracioso.
A parte de estas canciones hay muchos buenos temas que contienen esta progresión. Está claro que es una de las sucesiones de acordes más comunes. Felicitaciones al autor.
link:
VIDEO: Aldo Narejos. 1 de cada 3 temas de éxito del verano 2013 son iguales...
I V VIm IV
C G Em F
D A Bm G
E B C#m A
F C Dm Bb
G D Em C
A E F#m D
B F# G#m E
etc...
A parte de estas canciones hay muchos buenos temas que contienen esta progresión. Está claro que es una de las sucesiones de acordes más comunes. Felicitaciones al autor.
link:
VIDEO: Aldo Narejos. 1 de cada 3 temas de éxito del verano 2013 son iguales...
I V VIm IV
C G Em F
D A Bm G
E B C#m A
F C Dm Bb
G D Em C
A E F#m D
B F# G#m E
etc...
martes, 2 de abril de 2013
Cómo leer los diagramas. 1/2 LAS CUERDAS
Diagramas, apuntes, digitaciones, secuencias, esquemas, imágenes, ilustraciones...
Para conseguir entender e interiorizar la información que se encuentra tanto en este blog como en cualquier otra fuente de información es muy útil comprender bien y leer eficazmente los diagramas de los acordes y las escalas.
Cómo leer los diagramas 2/2 LOS TRASTES
Las barritas metálicas que atraviesan verticalmente el diapasón se llaman trastes.
Los expresamos en números romanos (I, II, III, IV...)
Los expresamos en números romanos (I, II, III, IV...)
LEE MÁS:
lunes, 18 de marzo de 2013
EL ATRIL DEL GUITARRISTA
Faristol (ATRIL) es una de las palabras que más utilizo en mis clases colectivas.
Una de mis obsesiones es la colocación de este elemento en escena (aunque se trate de una audicón escolar). De modo que incluso en clase los atriles están colocados de modo que yo pueda ver las manos de mi alumno (lógicamente). En un escenario este efecto debe tenerse en cuenta, ya que uno de los atractivos de asistir al concierto de un guitarrista, es ver cómo evolucionan sus manos, cómo se mueven sobre las cuerdas lo largo del mástil. Cuando el atril impide ver las manos del guitarrista, se convierte en una barrera visual infranqueable (un ruido) y puede arruinar un buen concierto al espectador. De modo que el atril de un guitarrista debería estar al mínimo de altura (aproximadamente la de sus rodillas) para permitir al público la visibilidad de la evolución de sus dedos durante la ejecución.
Una de mis obsesiones es la colocación de este elemento en escena (aunque se trate de una audicón escolar). De modo que incluso en clase los atriles están colocados de modo que yo pueda ver las manos de mi alumno (lógicamente). En un escenario este efecto debe tenerse en cuenta, ya que uno de los atractivos de asistir al concierto de un guitarrista, es ver cómo evolucionan sus manos, cómo se mueven sobre las cuerdas lo largo del mástil. Cuando el atril impide ver las manos del guitarrista, se convierte en una barrera visual infranqueable (un ruido) y puede arruinar un buen concierto al espectador. De modo que el atril de un guitarrista debería estar al mínimo de altura (aproximadamente la de sus rodillas) para permitir al público la visibilidad de la evolución de sus dedos durante la ejecución.
Audición escolar en Sant Lluís, Menorca |
domingo, 10 de marzo de 2013
LA TONALIDAD MENOR 1 (Sistema armónico).
Hay cuatro tipos de acordes que forman las tonalidades:
Mayor {1a 3> 5}
menor {1a 3m 5}
Dominante (V7) {1a 3> 5 7}
m75b {1a 3m 5b 7}
Gráfico
De ellos sólo los acordes mayores y los acordes menores pueden ser Tónicas de un sistema armónico.
La Tónica de una tonalidad se reconoce por su función: resolver la tensión musical. [Por definirlo de un modo sencillo, la TÓNICA cierra, acaba; es el último acorde del fragmento o la canción. Es el "pon" del "chin - pon" (the end) final de una pieza].
Ocupa el primer grado ( I ) en el conjunto de acordes que forman su tonalidad. Es la nota original que a través de sus relaciones con el resto forma un sistema estable (de carácter Mayor o menor) para la armonización de una melodía determinada.
RELATIVO
Todas las tonalidades menores están relacionadas con una tonalidad Mayor, de modo que se conocen como relativos de las mismas. Esto quiere decir que comparten armadura con un tono Mayor. Compartir armadura significa que las notas alteradas de ambas tonalidades son las mismas. Consecuentemente los acordes de esta tonalidades relativas serán los mismos (excepto, como veremos, uno de ellos) y compartirán el mismo sistema de escalas.
Mayor {1a 3> 5}
menor {1a 3m 5}
Dominante (V7) {1a 3> 5 7}
m75b {1a 3m 5b 7}
Gráfico
De ellos sólo los acordes mayores y los acordes menores pueden ser Tónicas de un sistema armónico.
La Tónica de una tonalidad se reconoce por su función: resolver la tensión musical. [Por definirlo de un modo sencillo, la TÓNICA cierra, acaba; es el último acorde del fragmento o la canción. Es el "pon" del "chin - pon" (the end) final de una pieza].
Ocupa el primer grado ( I ) en el conjunto de acordes que forman su tonalidad. Es la nota original que a través de sus relaciones con el resto forma un sistema estable (de carácter Mayor o menor) para la armonización de una melodía determinada.
RELATIVO
Todas las tonalidades menores están relacionadas con una tonalidad Mayor, de modo que se conocen como relativos de las mismas. Esto quiere decir que comparten armadura con un tono Mayor. Compartir armadura significa que las notas alteradas de ambas tonalidades son las mismas. Consecuentemente los acordes de esta tonalidades relativas serán los mismos (excepto, como veremos, uno de ellos) y compartirán el mismo sistema de escalas.
sábado, 23 de febrero de 2013
PATRONES RÍTMICOS 1
Los patrones rítmicos.
El movimiento del brazo rítimico (el derecho) debe ser un movimiento pendular, en vaivén. De arriba a abajo (v) y de abajo a arriba (W). Estos dos movimientos deben tener la misma intensidad, como si se tratase del tic tac de un metrónomo.
miércoles, 13 de febrero de 2013
CONTANDO NOTAS...
Contar notas.
Las notas naturales son do, re, mi, fa, sol, la, si, (do). De modo que re es la segunda de do, mi es la segunda de re y así sucesivamente... Al enumerar las diversas listas de los SALTOS que podemos encontrar entre ellas "recitamos" Tablas que permiten acceder con rapidez a múltiples recursos armónicos y prácticos.
Por ello resulta MUY INTERESANTE dominar estas secuencias, conocerlas y manejarlas con agilidad.
NOTAS NATURALES: Las notas musicales son siete. Conocerlas y familiarizarse con las secuencias que generan al relacionarse entre ellas resulta extremadamente útil para los guitarristas.
Algunos de los "saltos" que se producen entre ellas son auténticas llaves que permiten ENTENDER y dominar la notación sobre el instrumento.
Algunos de los "saltos" que se producen entre ellas son auténticas llaves que permiten ENTENDER y dominar la notación sobre el instrumento.
Las notas naturales son do, re, mi, fa, sol, la, si, (do). De modo que re es la segunda de do, mi es la segunda de re y así sucesivamente... Al enumerar las diversas listas de los SALTOS que podemos encontrar entre ellas "recitamos" Tablas que permiten acceder con rapidez a múltiples recursos armónicos y prácticos.
Por ello resulta MUY INTERESANTE dominar estas secuencias, conocerlas y manejarlas con agilidad.
2as:
do re mi fa sol la si (do)
3as:
do mi sol si re fa la (do)
4as:
si mi la re sol do fa (si)
5as:
fa do sol re la mi si (fa)
6as:
do la fa re si sol mi (do)
7as:
do si la sol fa mi re (do)
2as: DO RE MI FA SOL LA SI
Contando por SEGUNDAS, obtenemos ESCALAS...
3as: DO MI SOL SI RE FA LA
Contando por TERCERAS, obtenemos TRÍADAS...
Circulo de Cuartas y Quintas Justas
EL CÍRCULO DE CUARTAS Y DE QUINTAS
En el sentido de las agujas del reloj leemos la
sucesión de Quintas justas:
FA DO SOL RE LA MI SI...
En el sentido inverso de las agujas del reloj,
la sucesión de Cuartas justas.
DO FA SIb MIb LAb REb SOLb
SI MI LA RE SOL.
La sucesión de quintas corresponde al orden de los sostenidos (#).
La sucesión de cuartas corresponde al orden de los bemoles (b).
EL CICLO DE CUARTAS JUSTAS EN LA GUITARRA
Como sabemos por otras entradas ("Contando notas" y "El método, por cuartas justas"...) la secuencia de cuartas es el modo más sencillo y eficaz para aprender las notas en la guitarra.
La secuencia de cuartas es: si mi la re sol do fa
La secuencia de Cuartas Justas, que incluye las notas alteradas, desde do es:
do fa sib mib lab reb solb si mi la re sol
EL CICLO DE CUARTAS EN LA GUITARRA
En esta presentación se puede seguir el "camino" de las cuartas justas sobre las cuerdas 6a y 5a. Conocer su secuencia y su ubicación es imprescindible y muy práctico a la hora de avanzar en el conocimiento del instrumento y sus posibilidades.
EL CICLO DE CUARTAS EN LA GUITARRA
(Pulsa sobre el TÍTULO para ver la PRESENTACIÓN))
Ver: Círculo de Cuartas y Quintas
Ver: Contando Notas, las frases mágicas
Ver: El método, por Cuartas Justas
(Pulsa sobre el TÍTULO para ver la PRESENTACIÓN))
Ver: Círculo de Cuartas y Quintas
Ver: Contando Notas, las frases mágicas
Ver: El método, por Cuartas Justas
(Si ya has visto la presentación LEE MÁS):
martes, 12 de febrero de 2013
TRÍADAS EN BAJOS O TRÍADAS GRAVES
EL ARPEGIO DE LAS NOTAS
DE LOS ACORDES SOBRE
LAS CUERDAS GRAVES.
Aunque los guitarristas tenemos interiorizado que el “arpegio” es una técnica de la mano derecha (ver: arpegios en la guitarra) la exposición de las notas de los acordes de una en una (independientemente del orden en que se toquen) se denomina Arpegio.
Para evitar la coincidencia, en este blog preferimos denominar Tríadas a las sucesiones de las notas de los acordes.
En esta entrada se proponen las cuatro (tríadas y) tétradas correspondientes a los acordes diatónicos (Mayor, menor, Dominante 7 y semidisminuido ó m75b).
TRÍADAS AGUDAS, O FUNDAMENTALES. EN 4ª y 3ª
La característica de estas tríadas es que las notas del acorde quedan colocadas en su orden "fundamental" [Primera, Tercera (Mayor o menor), Quinta] desde la cuerda más grave de las que se pulsan.
Esta forma de usar los acordes es muy recomendable para los guitarristas eléctricos por evitar conflictos de tesitura con los bajistas. Es muy funcional en general para combinar melodía y armonía por ser más “cortos” que los acordes móviles a seis cuerdas.
lunes, 11 de febrero de 2013
TRÍADAS CON SEPTIMA A DOS OCTAVAS
Aunque en alguna entada anterior he titulado como tríadas indistintamente aquellas compuestas estrictamente por las tres notas del acorde, y las que contenían cuatro notas (1a 3a 5a 7) su nombre correcto sería el de Tétrada, puesto que tienen cuatro notas. Estas Tétradas (o Cuatríadas en algunas escuelas) resultan un excelente ejercicio si se practican por cuartas justas. Se corresponden con los cuatro tipos de acordes diatónicos de la tonalidad.
Si ya dominas las tríadas graves y su versión aguda, en este caso únicamente debes juntarlas.
Para TÉTRADAS de acordes Mayores, menores, dominantes y semidisminuidos:
Haz clic sobre cualquiera de las ilustraciones para verlas a pantalla completa
domingo, 10 de febrero de 2013
sábado, 9 de febrero de 2013
viernes, 8 de febrero de 2013
jueves, 7 de febrero de 2013
miércoles, 6 de febrero de 2013
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